lunes, 3 de octubre de 2011

Divas del Soul

    Me encanta el soul, este genero taan del alma...que genera expresiones taan reprimidas y desgarradoras, aqui les dejo algunas enormes interpretaciones de estas mujeres geniales...existe el mito que solo los negors pueden cantar asi...he visto a muchos blancos hacer eso mismo..claro pero, como en Brazil por cultura se da el futbol..en algunas comunidades negras sobre todo en comunidades religiosas se dan mucho este tipo de cantantes..saludoos



La llamada Reyna del Soul AretHa Franklin interpretando magistralmente I say a litlle prayer




Woow esta genial interpretacion de Jenifer Hollyday con solo 22 años, en el musical dreamgirls, literalmente un monstruo musical en escena


otra enorme interpetacion ahora, uno de mis himnos favoritos, Jenifer Holliday, cantando His eyes is on the sparrow

Terminologías en el canto

     Todas las profesiones tienes sus propias terminologías, el canto no es la excepción, solo que debido a que no existen metodologías estandars muchos llaman de muchas maneras  a muchas cosas dentro del canto, este articulo busca describir algunos términos , algunos de ellos están bien aclarados dentro del mundo del canto pero otros no y me tomare la libertad de aclararlos y definir los apartir de mis propias investigaciones dentro de este amplio campo. He escuchado muchas barbaridades, dentro de los concursos televisivos, donde los jurados que según tienen amplios conocimiento utilizan estos términos erróneamente, ya sea solo para impresionar ala audiencia o por que no saben que mas decir. espero que les sea de mucha utilidad.

Registro de la voz o tesitura: es el rango, extensión o limites que tiene una voz,  va desde la nota mas grabe hasta la nota mas aguda que puede emitir. 
Áreas de canto: se refiere a las distintas áreas donde la voz resuena de acuerdo a la extensión de las cuerdas bocales, cada grupo de notas grabes, medias o agudas, tiene un lugar especifico donde deben resonar, 
Área de pecho: También llamada resonancia de pecho es el lugar donde resuenan las notas grabes , debido a que en estas notas el paso del aire es una columna gruesa estas consiguen hacer vibrar la traquea y por simpatía el pecho.
Área de Media: Llamada también resonancia nasal, cuando se cantan las notas intermedias en la voz la cuerda empieza a estirarse por ello reduce el paso del aire y para lograr sonido se hace una pequeña presión en el abdomen y se dirige el sonido al paladar duro buscando que el sonido predomine en la nariz, consiguiendo un sonido agradable y brilloso.
Área de cabeza: También se le llama voz de cabeza,  el sonido predomina a la altura de el tabique nasal o en la conocida como en la mascara facial, y ocurre cuando la cuerda esta muy estirada y solo deja pasar una linea pequeña de sonido por la cuerda y es necesaria una presión exacta que la lleve hasta una lugar situada en la cuevita que se forma entre el paladar duro y el paladar blando
Voz ligera: se denomina Voz ligera ala manera de cantar las notas tanto de área media como de cabeza usando cantidades menores de aire, o suavemente, aunque usando los resonadores esta voz puede ser muy potente, es claro que la sensación al cantarla es de que no se esta usando la voz en toda plenitud, también se le conoce como Voz fingida o falsete.
Full voice: Es el uso completo o pleno de la voz en las notas mas altas del área media y en el área de cabeza, para lograrlo se requiere un excelente control de aire para lanzar las cantidades necesarias de tal forma que llenen los resonadores y el resultado sea una emisión firme y brillosa sin generar tensión.
Vibrato:  Adorno del canto que se realiza mediante una fluctuación o variación en la presion desde el diafragma en la ccolumna de aire ocacionando una variacion rápida en el tono de la nota, tal vibracion puede aprenderse y controlarse.
Squilo: Palabra en italiano que significa campaneo, y se refiere al brillo que es resultado de la resonancia correcta, el sonido adquiere una especie de emicion metálica que le da mayor cuerpo y elegancia ala voz.
Impostar: se refiere a colocar o dirigir el sonido a una área de resonancia
Fraseo: Distribuir correctamente las palabras ya sea completas o en silabas exactamente al ritmo de la canción, los fraseo varian de un genero musical a otro.
Dicción: Correcta articulación de las consonantes y las vocales al hablar o cantar de modo que las palabras se distingan claramente.
Wistle voice: Área de la voz después del área de cabeza donde las cuerdas vocales generan un sonido parecido a un silbido, también es conocida como voz de flauta, para lograrla se requiere mucha relajación y control en el aire.
Afinacion: cantar dando a las nota la entonación precisa en una melodía  a partir del acompañamiento instrumental, o  acapella, dar a las notas el sonido exacto que demanda la afinación universal.
Desafinacion:  Se refiere cuando al cantar no se da el sonido exacto de acuerdo al acompañamiento a la afinación universal.
Semi entonación : Es cuando la afinación es parcial, no se llega exactamente ala entonación correcta ya se a por que se canta mas alta o mas baja la nota.
Proyección de la voz: Se refiere al resultado de una voz bien colocada en los resonadores, una voz bien proyectada tiene cuerpo, firmeza, belleza y brillo, ademas de un control que genera matices bien definidos.
Matices: Control del volumen y el color de la voz en favor de la interpretación,  resaltar una idea musical, subiendo o bajando el volumen.
Color en la voz: Se llama color ala característica  en oscuridad o claridad que puede lograr una voz, tales colores pueden ser una herramienta de mayor expresividad al interpretar, también dichos colores son usados para distintos géneros.

    Estos son solo algunos espero que me sugieran algunos mas para aumentar esta lista muchas gracias y ya pronto vendrán los ejercicios en video tan prometidos gracias por visitar el blog..Solo da Dio sea la Glora





sábado, 9 de abril de 2011

Claro que hay talento en Peru

    Laura Bozo, La tigresa del oriente, Wendi zulca, para muchos esto es lo que representa al pueblo Peruano, sin embargo es mi deber compartir a todos que así como existen estas caricaturas  en esa cultura como en todas, también hay grandes talentos, y para muestra estos vídeos de excelentes artistas Peruanos.

El gran tenor Juan Diego Flores cantando La flor de la canela, hermosa canción de Chabuca Granda, el mismo Pavarotti en sus ultimas entrevistas lo nombro su sucesor.

La gran compositora e interprete Chabuca Granda cantando Fina Estampa, es un goce exquisito escucharla

La gran Yma Zumac Imitando el canto de los pájaros en Chuncho

Esta niña es mi hija jejeje, la verdad cuando la escuche me encanto, Excelente voz, así deben cantar los niños sin forzarse, y que decir de su interpretación Disfrútenla, y por favor difundamos sus videos.

Otra de mi hija jejeje, Tania Cirilo Ya esta mas grande cita, aquí canta El día que me quieras, me encanta la dulzura de su voz

viernes, 8 de abril de 2011

Tips para lograr mejores interpretaciones

    Como comentamos en otro articulo, el canto implica capacidad de comunicación,  cuando una pieza musical lleva letra nos genera la responsabilidad de comunicar un mensaje, el trabajo del interprete es muy parecida ala de un pintor, que utiliza todas sus herramientas para con ello plasmar na obra que a vista de todos se a apreciable, el interprete debe captar el mensaje del compositor y hacerlo muy accesible al publico, a continuación compartiremos algunos tips para lograr mejores interpretaciones.

Analiza la letra y compréndela: Toda las canciones tienen un propósito, aun aquellas muy simples, tu deber es primero saber que quería conseguir el autor al escribirla lee la letra sin cantarla, ya que lo sepas analiza cada verso, cada estrofa y trata de hilar cada pensamiento hasta que cada idea se entreteja lógicamente, si lo necesitas usa un diccionario para las palabras complicadas, no te acostumbres a cantar sin comprender, por que tu canto sera vació si nada de corazón, seras como un merolíco musical.

Trabaja tu dicción: Es necesario que se entienda lo que dices, puedes tener una gran voz, pero si descuidas la correcta articulación de las palabras sera imposible entenderte, sera un gran espectáculo oír tu voz pero jamas podrás ser un buen comunicador, exagera siempre la abertura de las vocales y enfatiza mucho las consonantes esto te ayudara a corregir tu dicción, también puedes hacer el famoso ejercicio del lápiz, atraviesas el lápiz en tu boca de modo que lo muerdas con tus muelas y en esa posición leerás en voz alta dos paginas de un libro, eso hará que tengas mayor trabajo de articulación vocales y consonantes.

Abstrae tus sentimientos en función de el mensaje: Me han preguntado si interpretar es actuar y mi respuesta es, no y si, es no si se entiende por actuación a forzar posturas o actitudes, a generar dramas demasiado exagerados o a implementar tonitos tipo declamación de primaria, cuando hacemos eso el resultado en vez de conmover a veces da risa, por ello si eso se entiende por actuar la interpretación no es eso, por otro lado digo que si es actuar pero entiéndase en el significado mas correcto, en mi caso la actuación en una canción significa abstraer vivencias propias inspirado por el mensaje de la canción que se esta interpretando, ¿quien no a estado enamorado, o sufrido una decepción?, ¿quien no a disfrutado la alegría que nos da la vida?, todo esto constituye la materia prima con la cual trabaja un interprete.

Usa los colores de tu voz y los matices:  La voz puede hacerse oscura o clara al hablar, dependiendo la idea que queramos comunicar, ciertos sentimientos se expresan usando estos colores, de la misma manera nuestro volumen varia en función de lo que queramos comunicar, por ello toma en cuanta esto mismo al cantar, las voces mas expresivas en el canto son voces que logran la misma naturalidad de la voz hablada, sin embargo encontraras un gran problema si no sabes expresarte bien con la voz hablada, por ello te sugiero que escuches a buenos oradores (te recomiendo a Denisse Dresser, hay buenas conferencias de ella en youtube) también que leas poesía en voz alta y que busques darle la entonación correcta (no los tonitos que enseñan las maestras de primaria o de político)así como los matices, imagina cuando leas que te diriges a alguien de forma natural, después lee las canciones que vas a cantar lo mejor que puedas dando la idea a cada palabra transmitiendo con tus colores y matices, ahora cántala buscando transmitir la misma idea en color y matiz que con la voz hablada.

Que tus expresiones no verbales surjan naturales: Evita los movimientos exagerados y demasiado cuadrados, todo lo que hagas aparte de la voz debe ser una consecuencia de tu atención al mensaje del autor, tu cara debe reflejar lo que dices naturalmente, a veces los cantantes solo se preocupan por hacer un show, saludar, sonreír, hacerlos cantar, esa no es la verdadera interacción, eso lo único que demuestra es inseguridad, claro cuando la canción es festiva, puede ser un recurso pero cuando no, para mi es una falta de respeto,  la verdadera interacción es que el publico vibre con la interpretación, que se conmueva, procura siempre que tus ademanes al cantar no sean tan obvios, o mecánicos, es decir no tienes que hacer un lenguaje de señas con las manos, no tienes que simular el vuelo de un ave aleteando con los brazos,    ni pases del aleteo del ave a señalar un sol redondo con las dos manos o te veras muy raro ademas de chistoso jejeje solo describe naturalmente las partes medulares de la letra y pasa de una a otra sutil y estéticamente, trabaja tus conclusiones, abre bien tus brazos y levanta los si terminas con actitud de triunfo o echa los atrás, abajo y abiertos si es un reclamo, o declaración firme, pega los al cuerpo si terminas en actitud reflexiva o doliente, estos son tips,  sobre todo esto fabrica tus formas naturales de expresión.

Espero es sirvan estos tips, ya estoy preparando ejercicios en audio, pero sigo invitándolos a sugerir nuevos artículos, o compartir preguntas para responder y poder ser de mas utilidad, saludos SDG


miércoles, 23 de marzo de 2011

El canto y la comedia.

     la música y la comedia son dos grandes expresiones artísticas tan útiles para el alma, la fusión de estas dos traen como resultado una muy grata experiencia, un bocanada de oxigene fresco en medio de las cosas amargas y toxicas que hoy existen en el mundo, les invito a ver los siguientes vídeos y puedan pasar un momento muy agradable.

Este excelente imitador Rick Miller cantando Bohemian Rhapsody con las voces de cerca de 25 cantantes conocidos.

Los sensacionales King singers cantando la obertura del barbero de Sevilla de manera muy cómica.

El genio de nuestro Chava Flores que nos demuestra con..A que le tiras cuando sueñas mexicano y la Esquina de mi barrio..que la mejor comedia es la que describe nuestras realidades.

Admiro demasiado a estos señores Les Luthiers pues aparte de ser grandes músicos e inventores de instrumentos, poseen una comedia inteligente y exquisita, a qui interpretando Amor a primera vista.

Otra de Les Luthiers...Perdonala

Esperanza para el desafinado.

     Una de las principales causas del desanimo de muchos es la des afinación, es decir la incapacidad parcial o total por distinguir y cantar las notas musicales , quien no paso por aquel filtro de primaria y secundaria para elegir al coro que cantaría el himno nacional, donde el requisito era estar afinado y quienes no, se les marginaba aunque tuvieran muchas ganas de participar, ¿que puede hacer el desafinado?             ¿resignarse?...¡noo!, por otro lado también hay muchos maestros que por ignorancia o flojera siguen alimentando la leyenda urbana que dice que los desafinados no tienen solución, que el canto NO ES LO SUYO,por ello he aquí algunas explicaciones sobre la des afinación y ejercicios que te ayudaran corregirla.


  • Des afinación total: Todos los tipos de des afinación solo tienen que ver con el oído, el cual naturalmente esta dotado con la habilidad de distinguir sonidos, solo que requiere entrenamiento para que dichas habilidades se potencien mas, debido ala exposición que tengamos ala música sera el nivel de afinación que se tenga, el desafinado total es alguien que tiene poco contacto consciente con la música, su oído si hace cierta distinción en las notas pero es incapaz de entenderlas y por ello reproducirlas en la voz, el resultado es audible mente desagradable, pues su canto jamas logra acoplarse ala afinación correcta. Para corregir la des afinación total es necesario lograr que el oído distinga las notas musicales con este propósito haremos el siguiente ejercicio: Pedirás al desafinado que simule el sonido de un avión al despegar o de un automóvil al ir aumentando la velocidad, le explicaras que eso es ir haciendo la voz mas aguda o mas alta, y después  le pedirás que haga el mismo sonido pero con la idea del avión descendiendo y la velocidad del auto disminuyendo y le explicas que eso es bajar la nota o hacerla mas grabe, con esta información ahora le darás cualquier nota para que la cante y si su afinación se queda alta le dirás que baje poco a poco como el auto disminuyendo velocidad y avión descendiendo,  cuando llegue ala nota que pediste lo detendrás, lo mismo si se queda abajo de la afinación le dirás que aparir de la nota que dio haga el avión ascendiendo o el auto aumentando velocidad hasta llegar ala nota solicitada, todos los desafinados aun los mas extremos verán grandes avances con este ejercicio, he trabajado con el muchas veces y garantizo que a lo largo de un mes con constancia el desafinado total mejorara en gran manera, la única razón que impediría que un desafinado total se corrigiera seria que padeciera sordera total.
  • Des afinación parcial: Este es un caso interesante, pues aunque quien la tiene puede afinar algunas notas, llega un momento que se pierde y de pronto se encuentra caminando varios kilómetros fuera de la afinación, esta afinación la llamo yo de área, pues ocurre debido al desconocimiento de los registros de la voz, por ejemplo empiezas a cantar notas medias muy afinadas pues estas en una parte familiar de tu voz, y de pronto la canción que cantas sube a notas agudas, y como no conoces esa área sin pensarlo  descuidas la afinación y sigues cantando en tu área media por comodidad pero desafinado, igual pasa cuando bajas, si no sabes como pasar a tu área de pecho lo seguro es que desafines. La solución es simple solo trabaja las áreas de canto o registros de la voz.
  • Des afinación sutil o semi entonación:  Este tipo de des afinación aunque parecería ser la menos grave, sin embargo para mi es la mas desagradable y a la que mas atención debemos darle, pues este tipo es la mas generalizada aun en los cantantes profesionales, la des afinación sutil, da la sensación de de mediocridad en un cantante (¿alguien a escuchado a Yahir de la academia?)  corregir la semi entonación requiere mas constancia pues es producto del descuido  y de la confianza excesiva, si quieres mejorar enormemente en calidad, corrige la semi entonación, para solucionarlo, toma una buena clase de solfeo, o si tu economía no te lo permite, estudia muy bien las melodias de lo que vas a cantar, a veces nos aprendemos las canciones de bulto pero no las estudiamos, eso es muy común entre los que se dedican al hueso (cantar en algún grupo en fiestas) conocer la canción es tener muy clara la linea melódica, las áreas que utilizo al cantarla, te sugiero que si quieres afinar cada vez mejor, le dedique un buen tiempo a un tema pero solo tarareando la melodía, sin cantar la letra, ten mucho cuidado con los adornos (florituras, trinos, etc) si vas a cantarlos primero tienes que entenderlos es desagradable escuchar por ejemplo el intento de muchos por imitar la figura que hace Alejando Fernández en, COMO QUIEN PIERDE UNA ESTRELLA, sin haberla estudiado, o chicas tratando de hacer figuras de María carey la verdad son un espectáculo grotesco, nunca des por echo que te sabes una canción hasta que no la afines,  dicho esto con todo respeto, procura grabarte muy seguido para que te des cuenta donde descuidas la afinación, la emociona exagerada así como los nervios son también un factor así que procura siempre estar en control nada que un buen ensayo previo no puede arreglar, permite las criticas y sobre todo se humilde en aceptar y corregir tus fallos, busca un asesor o maestro de canto (conosco uno muy bueno en Tampico jejejeje) espero y estos consejos y ejercicios te sirvan mucho, Dios te bendigaa. y solo para El sea todo reconocimiento de todo y por todos.

martes, 15 de marzo de 2011

¡Animo Japoooon!

   Todos conocemos los sucesos tan tristes ocurridos en Japón, elevemos nuestras oraciones a Dios a fin de que El, les provea la fuerza para seguir delante, y que la crisis de las plantas nucleares no cause mayores perjuicios, al mismo tiempo seamos susceptibles a las solicitudes de apoyo en especie o económicas que se nos hagan llegar, por esa razón y en homenaje a esta bella cultura, les comparto algunos vídeos de cantantes orientales con canciones muy bellas.

MORIYAMA Naotaro cantando esta canción que me a echo llorar varias veces Zakura (flor de cerezo)


Siendo un fan de los video juegos, he aquí la hermosa canción que es el ending de Final fantasy IX cantada por Emiko Shiratori Melodies of lifes (en ingles)


Esta canción tan dulce es el ending de una serie de anime Japones, cantada por  Megumi Hayashibara se llama Anata no kokoro ni


El excelente sopranista Tomotaka okamoto cantando Nesunn dorma


Dios les bendiga a todos recuerden pasar por el libro de visitas, Soli Deo Gloria